Details
Inclusiones
Estética del capitaloceno1. Aufl.
|
7,99 € |
|
| Verlag: | Adriana Hidalgo |
| Format: | EPUB |
| Veröffentl.: | 17.12.2020 |
| ISBN/EAN: | 9789878388199 |
| Sprache: | spanisch |
| Anzahl Seiten: | 176 |
Dieses eBook enthält ein Wasserzeichen.
Beschreibungen
Con este libro, Nicolas Bourriaud busca contribuir al surgimiento de una estética inclusiva que requiera un aprendizaje de la mirada finalmente descentrada, en el seno de un universo plurivalente, donde se incluya a los no humanos. Basada en una visión ampliada de la antropología, esta estética ratificaría el final de los binomios que estructuran el pensamiento predador de Occidente. En una estética inclusiva, formas y materias constituyen un tipo especial de cooperación, tal como sucede entre el ser humano y lo que se denominaba antes su "entorno". En lugar de reaccionar ante las formas, las imágenes o las ideas con las herramientas heredadas, se ha hecho necesario elaborar nuevas herramientas. Por otra parte, el confinamiento mundial que marcó la pandemia de la Covid-19 nos deja entrever lo que podría ser la etapa siguiente de esta sedentarización. Si todos los individuos habíamos ya interiorizado la idea de que nuestro papel en la Tierra consistía en ser inmediatamente utilizables por el sistema productivo, nada tiene de asombroso, por lo tanto, que las modalidades de gobernanza contemporánea se vean transformadas por este proceso de domesticación general de lo viviente, dentro del cual los humanos y los no humanos se ven reunidos por su condición de materia prima.
En el seno de la catástrofe climática, el arte podría construir un modelo alternativo y una inspiración para las actividades humanas. La catástrofe ecológica nos conmina hoy a replantearnos el espacio que nuestras sociedades le han asignado al arte. La creatividad, el espíritu crítico, el intercambio, la trascendencia, el vínculo con el Otro y con la Historia, todos valores intrínsecos a la práctica artística, resultan también vitales para el futuro de la humanidad.
Al tratar de desplegar algunas de las figuras estéticas que flotan en el capitalismo planetario, Inclusiones intenta, a la vez, describir los retos de la actividad artística en tiempos del capitaloceno y abogar para que se la reconozca como una necesidad vital.
En el seno de la catástrofe climática, el arte podría construir un modelo alternativo y una inspiración para las actividades humanas. La catástrofe ecológica nos conmina hoy a replantearnos el espacio que nuestras sociedades le han asignado al arte. La creatividad, el espíritu crítico, el intercambio, la trascendencia, el vínculo con el Otro y con la Historia, todos valores intrínsecos a la práctica artística, resultan también vitales para el futuro de la humanidad.
Al tratar de desplegar algunas de las figuras estéticas que flotan en el capitalismo planetario, Inclusiones intenta, a la vez, describir los retos de la actividad artística en tiempos del capitaloceno y abogar para que se la reconozca como una necesidad vital.
Índice
Introducción
I. La obra de arte en el calentamiento global
1. El antropoceno, un paisaje relacional
2. El arte como energía durable: teoría de la fuerza de propulsión
3. La densificación del mundo
4. Ni naturaleza ni cultura
5. La gran descolonización, del "nuevo mundo" al "séptimo continente"
6. El decrecimiento estético
II. Hacia una estética inclusiva
1. Un humanismo invertido: crítica del "pensamiento orientado al objeto"
2. Arte y sujetualidad
3. Del objeto al casi objeto, de la forma a las formaciones
4. Retrato del artista como mariposa
5. Las aventuras del mana o el arte como sustancia
III. El artista como antropólogo molecular
1. Una estética relacional integral
2. El giro molecular
Coda
Introducción
I. La obra de arte en el calentamiento global
1. El antropoceno, un paisaje relacional
2. El arte como energía durable: teoría de la fuerza de propulsión
3. La densificación del mundo
4. Ni naturaleza ni cultura
5. La gran descolonización, del "nuevo mundo" al "séptimo continente"
6. El decrecimiento estético
II. Hacia una estética inclusiva
1. Un humanismo invertido: crítica del "pensamiento orientado al objeto"
2. Arte y sujetualidad
3. Del objeto al casi objeto, de la forma a las formaciones
4. Retrato del artista como mariposa
5. Las aventuras del mana o el arte como sustancia
III. El artista como antropólogo molecular
1. Una estética relacional integral
2. El giro molecular
Coda
Nicolas Bourriaud, escritor, crítico de arte y curador francés nacido en 1965, dirigió junto con Jerôme Sans el Palais de Tokyo (París) entre 2002 y 2005. Fue fundador de la revista Documents sur l'art (1992-97) y co-fundador de la revista literaria Perpendiculaire, publicada por las editoriales Michalon y Flammarion. Fue curador del Pabellón francés de la Bienal de Venecia (1990), en el Aperto de la misma bienal (1993) y en galerías y centros culturales de París, Nueva York, Friburgo y San Francisco, entre otras ciudades. Junto a Sans fue director artístico de la Bienal de Lyon (2005). Ha sido curador en el Museo Tate Britain de Londres, donde organizó la Cuarta Trienal en 2009. Actualmente es director de la Escuela Nacional Superior de Bellas Artes de París. Es autor de novelas y ensayos. Entre estos últimos se destacan 'Estética relacional' (AH, 2006; reeditado en 2008 y 2013), 'Postproducción' (AH, 2004; reeditado en 2006, 2009 y 2014), 'Radicante' (AH, 2009) y `La exforma´ (AH 2015), que han generado gran impacto e influencia en el mundo del arte y los estudios culturales.
Diese Produkte könnten Sie auch interessieren:
